Школьные сочинения по русской литературе
Россия издавна славилась своими поэтами, настоящими мастерами слова. Имена Пушкина, Лермонтова, Тютчева, Фета, Есенина и других не менее талантливых людей известны всему миру. Одним из мастеров слова, живших в двадцатом веке, был поэт Н. А. Заболоцкий. Его творчество многогранно, как жизнь. Необычные образы, волшебная мелодика стиха вот что привлекает нас в его поэзии. Заболоцкий ушел из жизни совсем молодым, в расцвете творческих сил, но оставил потомкам великолепное наследие. Тематика его творчества очень разнообразна.
Живопись – это поэзия, которую видят, а поэзия – живопись, которую слышат. Леонардо да Винчи. Русский язык это язык нашего народа, богатый, гибкий, образный и живописный. Его пополняли и совершенствовали своим творчеством настоящие художники слова: Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Толстой, Достоевский. Н. А. Заболоцкий известный русский поэт двадцатого века. Его тоже по праву можно назвать мастером слова. В своих произведениях Заболоцкий оттачивает каждую фразу, каждый художественный образ. Он считал, что его жизнь принадлежит искусству: Я отрекся от житейского благополучия, от общественного положения, оторвался от своей семьи для искусства. Вне его я ничто.
Вопрос об отмене крепостного права ставился в российском обществе уже в середине XVIII в. Власть признавала необходимым приступить к разработке соответствующих проектов, по крайней мере, с начала XIX в. (деятельность Негласного комитета в начале правления Александра I, секретные комиссии по крестьянскому вопросу при Николае I). Но в качестве неотложной, требовавшей немедленного решения задачи ликвидация крепостничества была поставлена в знаменитой речи Александра II перед московским дворянством в 1856 г. Почему?
Трагедия – жанр, который показывает действительность и изображаемые характеры в их трагическом столкновении Для трагедии характерен трагический конфликт. События приводят к тому, что представления героя о долге сталкиваются с его совестью и сего личными чувствами Сам герой не может противостоять этому конфликту и разрешить его. Они носят название трагических, так как обычно все заканчивается гибелью героев. В древнегреческой трагедии погибали все герои, причем погибали по – настоящему прямо на сцене. Гибель героя в трагедии – это естественный выход из тупиковой ситуации. Основной пафос трагедии заключен в ее сюжете, в том как герой пытается разрешить неразрешимые противоречия. Именно в этом и заключается героический пафос трагедии. Понятие трагических противоречиях очень часто связано с понятием о трагической вине главного героя. Пытаясь разрешить неразрешимый конфликт, герой совершает поступки, которые не только не помогают ему, но еще больше усугубляют положение. Чем больше он пытается выйти из конфликта, тем острее становится этот конфликт. Из всего этого вытекает идея обреченности. Так, например, трагедия В. Шекспира «Гамлет». Долг призывает Гамлета отомстить за отца. Но его представления о гуманности, любовь к матери и Офелии противостоит мести. И асе – таки Гамлет решает отомстить, что, в общем – то, считается грехом. И вот Гамлет начинает совершать поступки, которые только обостряют конфликт. Он убивает отца Офелии Полония. Теперь на нем лежит конкретная вина, за убийство, которая вытекает из желания мести. Из – за всего этого Офелия сходит с ума, а затем кончает жизнь самоубийством, что тоже идет вразрез с библейскими устоями. Лаэрт же клянется отомстить Гамлету за смерть отца. И снова желание мести делает его слепым орудием Клавдия, в чем и заключается трагическая вина Лаэрта. Затем Лаэрт погибает. Клавдий пытается избавиться от Гамлета и подкупает его друзей – Розенкранца и Гильдестерна. Из – за своего предательства они погибают. Мать Гамлета потворствует убийству и выпивает яд вместоГамлета. Таким образом, поступки героев вытекают из их душевного состояния.
Самые популярные статьи:
Вторая половина XVIII в. отличается подлинным расцветом русской драматургии. В сложившееся ранее литературное направление начинают проникать произведения, не предусмотренные правилами классики жанра, свидетельствующие о назревшей потребности в расширении границ и демократизации содержания. Среди этих новинок, прежде всего, оказалась так называемая общественная сатирическая комедия. Пожалуй, первым произведением этого направления можно считать «Недоросля».