Трагическая оторванность Грабовского от Украины не сломила его воли и решимости работать для нее. Доминирующим мотивом его поэзии стала судьба Украины, ее неволя.

Интересно, что эпиграфом к первому сборнику с символическим названием «Подснежник» поэт взял четыре строки из стихотворения «Поэтам Украины».

В своем творчестве Тарас Шевченко раз за разом обращался к историческому прошлому своего народа, искал там ответы на острые проблемы современности. Особое восхищение у художника вызвала эпоха казачества своей героикой, свободолюбивыми настроениями. Поэтому и показывал ее часто в своих произведениях как образец жизни, достойной человека, утверждая необходимость борьбы против самодержавно-крепостнической системы, которая унижала национальное достоинство, калечила личность. Драма «Назар Стодоля» мысленно переносит читателя в Украину XVII века. В отношении героев к традициям, Родине, к своему моральному долгу перед народом, его будущим и раскрываются характеры Фомы, Игната, Назара, Гали, других персонажей произведения. Положительные персонажи драмы не мыслят будущего без свободы, в которой они видят высшее проявление счастья, потому что корысть и эгоизм расчетов Фомы Кичатого, полковника, Стехи они воспринимают как предательство интересов своего народа, его славных традиций. Например, для Фомы Кичатого главное – «слава и почет, и червонцы». Сам о себе он говорит так: «Разве говорить об огне, так и лезть в огонь? Или как о чернобровой сироте, так и жениться на ней? Ложь! Женись не на черных бровях, не на карих глазах, а на хуторе и мельницах, так и будешь человеком, а не дураком». Именно поэтому он настойчиво уговаривает Галю выходить замуж за нелюбимого и ненавистного ей полковника, восхваляя его, а во взаимоотношениях между Галей и Назаром стремится посеять недоверие. С такой позиции сотник и объясняет свои дела и поступки. Своей подлостью он вызывает просто омерзение. Не считается даже со слободской общиной, приказывает челяди гнать в затылок девушек и парней, которые придут колядовать. Еще своевольнее он по отношению к Гале. «Это же мой ребенок, мое добро, следовательно, моя и сила над ней. Я отец, я царь ее », – самовластно заявляет Фома.

Такие вопросы возникли у меня после прочтения повести А. И. Куприна «Гранатовый браслет». Ответить на эти вопросы очень трудно, практически невозможно, потому что любые возможные ответы на них правильные и одновременно неверные. Нельзя доказать человеку, уверенному в том, что любви нет, обратное. И напрасно говорить о неповторимости этого чувства человеку легкомысленному. Но я все же хочу высказать свое мнение о любви Желткова, показать мое видение этого чувства. «Я не виноват, Вера Николаевна, что Богу было угодно послать мне, как огромное счастье, любовь к Вам», – так начал свое письмо Желтков. Любовь – счастье… Да, огромное счастье, но в определенных обстоятельствах. И главное из них – взаимность, без взаимности счастье превращается в большое горе. Счастлив ли человек, которого «не интересует в жизни ничего: ни политика, ни наука, ни философия, ни забота о будущем счастье людей – для меня вся жизнь заключается только в Вас? Я считаю, что нет. Я думаю, нельзя жить так, нельзя только страдать и мечтать о любимом, но недоступном. Жизнь – игра, и каждый из нас обязан отыграть свою роль, успеть это сделать за такой короткий промежуток времени, успеть стать положительным или отрицательным героем, но никак не остаться безразличным ко всему, кроме нее, единственной, прекрасной.

Наверное, не вымолила мать судьбы своему сыну, а может, эта судьба сама его выбрала, чтобы провести на жертвенный огонь страданий народа, за его унижение. Павел Грабовский относится к тем поэтам-борцам, которые своей принципиальностью и своими страданиями за светлые идеалы человечества получили большое право учить общество гражданских добродетелей, призывать молодежь на нелегкий путь борьбы и труда для народа. В своем творчестве поэт правдиво показал тяжелое положение людей, их горе и боль, вывел образы обездоленных и обиженных.

Основоположник немецкой литературы нового времени, мыслитель и ученый, Иоганн Вольфганг Гете в истории мировой культуры оставил свой след, прежде всего как поэт. Творчество Гете отразило важнейшие тенденции и противоречия эпохи. В итоговом философском произведении-трагедии «Фауст» художник изложил свои размышления о смысле жизни, что он видел в деяниях во имя человека. Трагедия «Фауст» – это страстное прославление исконного стремления человечества к знанию, истине, путь поиска которой соединен с трагическими ошибками. Трагедия открывается «Прологом на небе», где сталкиваются два философских взгляда на смысл человеческого бытия. Спор Бога с Мефистофелем о достоинстве человека, о его возможности и смысле существования заканчиваются согласием Господа на эксперимент, который Мефистофель собирается провести с доктором Фаустом. Оптимистичный взгляд Бога, основанный на вере в человеческий ум, творческие силы, позволяет создателю утверждать, что Фауст останется верным ему, а Мефистофель нужен разве для того, чтобы не давать людям успокаиваться и довольствоваться малым: «Человек не вечно деятельности радуется. Более всего любит покой. Нужен ему спутник подвижный, чтобы бесом играл и возбуждал к действиям».